第 21 课看过伊斯法罕的礼拜龛,第 32 课走过阿尔罕布拉的宫殿和萨法维的伊斯法罕广场,第 40 课看过一只仿中国瓷器的伊兹尼克盘子。这一课把镜头拉回 16 世纪的两个宫廷。
奥斯曼帝国以伊斯坦布尔为中心,萨法维王朝以伊朗为中心。两国打过仗,宗教上也分属伊斯兰教的不同派别。可是用“逊尼派对什叶派”来解释它们的艺术差别,几乎什么也解释不了:一页抄本上的金色、一片瓷砖上的叶子,不是教义画出来的,而是由宫廷里的画家、设计师、织工和陶工,在具体的制度和订单里做出来的。
所以这一课要问的是:两个宫廷怎样组织艺术的生产?它们各自把最好的力量放在了什么地方?它们之间,又是怎样互相借用的?
一页史诗

这是一页抄本,高 47 厘米,比一般的书大得多。先在页面上找几样东西:
互动 · 找一找
找一找:坐在正中的国王,画面中央的那堆火,从画框里“长”出去的山岩,还有画下面的诗句。

大都会的说明讲了这一页的故事:胡尚是传说中第一位王伽尤玛尔斯的孙子;在他的时代,人们学会了使用矿物、冶炼、耕种和灌溉。有一天,胡尚看见一条龙躲在岩石后面,向它扔了一块石头;石头没打中龙,却打在一块更大的岩石上,迸出了火花。胡尚明白了这件事的意义,生起一堆大火,举行宴会庆祝火的发现,这就是“萨德节”。
一部史诗,一座画坊
这一页属于一部极其著名的抄本。大都会关于这部抄本的文章说:
- 波斯诗人菲尔多西约 1010 年完成了《列王纪》,约五万联诗句,讲述伊朗古代诸王的历史;
- 历代统治伊朗的君主,包括外来的王朝,都请人制作豪华的《列王纪》抄本,借它表明自己继承了古代君王的正统;
- 萨法维王朝的这部抄本,很可能是《列王纪》有史以来插图最豪华的一部:759 页文字,用优美的波斯体书法写成,配有 258 幅画,纸边洒满金点;
- 它在萨法维的第一个首都大不里士的皇家画坊里完成,参与的是两代最著名的画家,苏丹·穆罕默德、米尔·穆萨维尔和阿卡·米拉克先后主持;
- 它大约始于 1520 年代初,可能在开国君主伊斯玛仪一世时就开工了,又在太美斯普国王(1524–1576 年在位)治下持续了至少二十年。具体的年代,学者至今仍有分歧。
文章还说,这部抄本在画风上融合了波斯绘画两个最重要的传统:大不里士、设拉子一带土库曼风格的明亮色彩与生动的风景,以及赫拉特帖木儿风格较为克制的色调和均衡的构图。一部书,本身就是两种传统的汇合。
一片叶子的旅行
现在往西看。奥斯曼宫廷也有画家,也有画坊。可是它最有名的艺术成就之一,并不只是在纸上。

这是一张墨线画:一条满身斑点的龙扭成波浪,身下缠着几片又长又弯、边缘像锯齿和羽毛一样的叶子。大都会的说明说,16 世纪中期流行一种所谓的“萨兹风格”:风格化的锯齿状叶子,常与龙、凤等神兽相配,出现在包括丝织品在内的各种奥斯曼艺术上。这张素描归于这种风格的大师沙·库里名下:他从伊朗移居伊斯坦布尔,在苏莱曼一世(1520–1566 年在位)治下成为皇家画坊的主持人。
一位伊朗画家,主持奥斯曼的宫廷画坊。这件事本身就说明,两个帝国的艺术并不是隔绝的。大都会关于奥斯曼艺术的文章还提到:1514 年奥斯曼在安纳托利亚东部打败萨法维,此后又征服了马穆鲁克的叙利亚、埃及,这让更多伊朗和阿拉伯的艺术家、学者来到了奥斯曼宫廷。
从画纸到瓷砖、丝绸和墙
大都会为教师编写的资料,描述了奥斯曼宫廷画坊的运作方式:
- 宫廷作坊只为苏丹、他的家族和最高级的官员服务;
- 最有才能的画家、设计师、织工、装订工和书法家,从帝国各地招募而来;
- 成功的设计被复制、反复使用;订单特别大时,宫廷作坊会把活包给外面的工匠,这些工匠由此熟悉了宫廷的设计;
- 于是,宫廷风格的作品出现在帝国各地、各种媒材上:开罗和小亚细亚织的地毯,布尔萨织的丝绒,伊兹尼克烧的陶器和瓷砖。
这片叶子就这样离开了画纸:
互动 · 一处一处对照
左边是传沙·库里的素描(约 1540–1550 年),右边是一块伊兹尼克瓷砖(16 世纪第三季)。选一处比较。


素描,约 1540–1550 年叶子又长又弯,边缘是一排排细小的锯齿和羽毛状的卷须,全用墨线勾出。
伊兹尼克瓷砖,16 世纪第三季同样的长叶斜穿瓷砖,边缘的锯齿还在,但被填上了浓烈的松石蓝,用深色的线勾边。
这能说明什么形状是同一个“语汇”;但素描是单色的线,瓷砖要在釉下用几种颜料画出,再高温烧成。媒材变了,设计也跟着变。
素描,约 1540–1550 年右下方的叶子卷成一个弧,叶尖向内钩回。
伊兹尼克瓷砖,16 世纪第三季瓷砖上的叶尖也向上翘起,和压在叶子上的郁金香形成交叉。
这能说明什么素描里,叶子和龙缠在一起;瓷砖上,叶子和郁金香、梅花组合在一起。同一种叶子,在不同的作品里和不同的伙伴配对。
素描,约 1540–1550 年淡色的纸底,龙和叶之间留着大片空白。
伊兹尼克瓷砖,16 世纪第三季白色的釉底上,空隙几乎都被小梅花和花饰填满。
这能说明什么大都会说,这块瓷砖的颜色浓烈、画工精细,可以想见整面瓷砖墙原本是多么惊人。瓷砖是建筑的一部分,要从远处也能看清。
大都会对这块瓷砖的说明说:萨兹叶是一种在 16 世纪中期从波斯输入奥斯曼宫廷的装饰风格;这里,叶子上压着一朵郁金香,背景是梅花和花饰。

同样的叶子也织进了丝绸。这幅约 1600–1625 年的奥斯曼丝织,大都会的说明说:萨兹风格经沙·库里推广,从皇家画坊画家的芦苇笔下进入了当时的织物设计;这里的锯齿状叶子用对比色勾边。它用的是一种叫 kemha 的交织锦技法:两组不同颜色的经线,在织物正面形成整块的色面,不用的经线则浮在背面。
一面墙
最后,叶子长到了建筑上。

这是伊斯坦布尔的吕斯泰姆帕夏清真寺,由宫廷总建筑师锡南设计。牛津大学阿什莫林博物馆的伊兹尼克陶瓷教学资料说,这座清真寺贴满了瓷砖,是“当时每一种伊兹尼克图案的完整目录”。资料还说,锡南 1538 年成为总建筑师,直接负责所有的陶瓷和建筑行业。

那部抄本后来去了哪里?
故事还有一个转折。大都会的文章说,太美斯普本《列王纪》完成后不久就离开了伊朗:它被当作礼物,送给新即位的奥斯曼苏丹塞利姆二世(1566–1574 年在位)。当时奥斯曼和欧洲的文献都记录了伊朗使团在 1568 年 2 月 21 日到达埃迪尔内,随行有三十四头骆驼驮着贵重的礼物;其中一份记录明确提到一部“以太美斯普国王之名、带有 259 幅(原文如此)插图的豪华《列王纪》”,同列的还有《古兰经》、东方的瓷器、贵重的织物、锦缎和丝毯。
此后直到 20 世纪初,这部抄本都留在伊斯坦布尔托普卡帕宫的图书馆里。约 1800 年,有人在书中加入了用奥斯曼土耳其文写的评注和对画面的描述。
所以,它们有何不同?
互动 · 分一分
下面三种说法,哪一种最符合本课的证据?
集合两代画家,花二十年为一位国王完成一部插图史诗。
画坊的设计被复制、外包,传到瓷砖、丝织和建筑上,遍布帝国各地。
宫廷从各地招募艺术家,并吸收来自对手国家的人才和风格。
萨法维王朝建立(伊斯玛仪一世)1501 年
奥斯曼在安纳托利亚东部击败萨法维1514 年
太美斯普本《列王纪》制作约 1520 年代初起,至少二十年
苏莱曼一世在位1520–1566 年
沙·库里的萨兹风格素描约 1540–1550 年
吕斯泰姆帕夏清真寺约 1559–1563 年(说法不一)
《列王纪》作为礼物送达埃迪尔内1568 年 2 月 21 日
萨兹叶丝织约 1600–1625 年
互动 · 沿着证据走
三个关于这一课的说法,证据各自能支持到哪一步?
“萨兹风格的叶子从宫廷画坊传到了丝织品上。”
- 看得见素描、瓷砖和丝织上都有同一种又长又弯的锯齿状叶子。
- 博物馆的说明与研究大都会的丝织说明:萨兹风格从皇家画坊画家的芦苇笔下进入了织物设计。
- 博物馆的说明与研究大都会的教育资料:成功的设计被复制、外包,传到各种媒材上。
证据足以支持
方向清楚。但这块丝织比沙·库里的素描晚了半个多世纪,它照的是哪一张图样,没有记录。
“萨兹风格是沙·库里一个人发明的。”
- 博物馆的说明与研究大都会称沙·库里是这种风格的大师,并说他推广了这种风格。
- 博物馆的说明与研究大都会的瓷砖说明:萨兹风格是从波斯输入奥斯曼宫廷的。
- 断处“大师”“推广”不等于“发明”;本课没有读到证明它由一人首创的文献。
合理,但无法证实
他是这一风格在奥斯曼宫廷最重要的人物,这一点有根据;“一个人发明”则说过了头。
“奥斯曼与萨法维的艺术差别,主要是由逊尼派和什叶派的教义决定的。”
- 博物馆的说明与研究本课读到的博物馆资料,都从宫廷作坊、画家、媒材和外交礼物来解释作品。
- 断处没有读到把某一种画风或纹样直接归于教派教义的论证。
- 看得见萨兹叶从伊朗传到奥斯曼,萨法维的抄本在奥斯曼宫廷被珍藏,教派的对立并没有阻止这些交流。
以现有证据无法知道
教派当然是两国政治的一部分,但用它来解释一片叶子或一页画,缺乏证据。
回到开头的问题:奥斯曼与萨法维艺术有何不同?
- 侧重不同。本课看到,萨法维宫廷把最好的力量集中在一部书上:二百五十多幅画、两代画家、二十年;奥斯曼宫廷画坊则让一种设计传遍瓷砖、丝绸和清真寺的墙。
- 组织方式相似。两个宫廷都有皇家画坊,都从各地招募艺术家,都让画家、书法家和工匠在宫廷订单下合作。
- 彼此纠缠。奥斯曼宫廷的画坊由一位伊朗移民主持,萨兹风格被称为从波斯输入;萨法维最豪华的抄本,作为礼物在奥斯曼宫廷保存了三百多年。
- 差别不等于教派。把它们归于逊尼派与什叶派,会遮住真正起作用的东西:宫廷、作坊、材料、市场和外交。
还有一些问题,留给你:
- 如果你是一位宫廷设计师,你的一张图样被织成丝绸、烧成瓷砖、贴满一座清真寺,它还是“你的”作品吗?
- 一部只有国王能翻看的书,和一面每个礼拜者都能看见的瓷砖墙,哪一种更能代表一个帝国?
- 敌国送来的礼物,为什么会被珍藏三百年?
这道题是可选的:答或不答、答对与否,都不影响学完本课。
课程完成
读到这里,这一课就学完了。领取这 2 件作品的藏品卡,收入你的图鉴。

《列王纪》(太美斯普本)之《萨德节的盛宴》
"The Feast of Sada", Folio 22v from the Shahnama (Book of Kings) of Shah Tahmasp
传苏丹·穆罕默德约 1525 年 · 抄本插画
- 画家
- 传苏丹·穆罕默德
- 媒材
- 纸本彩绘 · 金银
- 页面
- 47 × 31.8 cm
- 藏地
- 纽约
未收集
出处
- 大都会艺术博物馆:“The Feast of Sada”, Folio 22v from the Shahnama of Shah Tahmasp,1970.301.2(胡尚发现火的故事;苏丹·穆罕默德的风格;尺寸与材料)。链接
- Francesca Leoni,“The Shahnama of Shah Tahmasp”,Heilbrunn Timeline of Art History(大都会艺术博物馆,2008)(菲尔多西与《列王纪》;抄本的规模、画家与年代分歧;土库曼与赫拉特两种传统;1568 年送达埃迪尔内;托普卡帕宫;大都会藏 78 页)。链接
- “The Art of the Ottomans before 1600”,Heilbrunn Timeline of Art History(大都会艺术博物馆)(1514 年后伊朗与阿拉伯艺术家来到奥斯曼宫廷;伊兹尼克、布尔萨等中心)。链接
- 大都会艺术博物馆教育资源:Art of the Islamic World,“Ottoman Art”(宫廷作坊只为苏丹服务、从各地招募艺术家、设计被复制和外包、在各种媒材上传播)。链接
- 大都会艺术博物馆:Shah Quli,‘Saz’-Style Drawing of a Dragon Amid Foliage,57.51.26(萨兹风格;沙·库里从伊朗移居伊斯坦布尔、主持皇家画坊)。链接
- 大都会艺术博物馆:Tile with Saz Leave, Tulips, and Hyacinth Flowers,64.27.17(萨兹风格从波斯输入)。链接
- 大都会艺术博物馆:Loom Width with Serrated Leaf Design,52.20.17(从画坊到织物设计;kemha 技法)。链接
- 阿什莫林博物馆伊斯兰陶瓷教学资源:Iznik,“Peak (1560–1600)”,Tiles(吕斯泰姆帕夏清真寺的瓷砖;锡南的职责)。链接
- 图片授权见文末权利说明。
延伸阅读(本课未直接查阅)
- Stuart Cary Welch, A King’s Book of Kings: The Shah-nameh of Shah Tahmasp(The Metropolitan Museum of Art, 1972)。
- Gülru Necipoğlu, The Age of Sinan: Architectural Culture in the Ottoman Empire(Reaktion Books, 2005)。
- Walter B. Denny, Iznik: The Artistry of Ottoman Ceramics(Thames & Hudson, 2004)。
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